Es una experiencia única y emocionante en general, pero qué tipo de emoción es una pregunta abierta que depende de todo tipo de variables.
Dicho de otra manera, creo que es normal que los artistas experimenten una prisa por ponerse frente a una gran audiencia. Pero el carácter de esa energía puede variar enormemente.
Si no estás preparado y no te sientes bien con lo que estás haciendo, lo que sucede es esencialmente una respuesta de vuelo: amigo, sácame de aquí.
Sus manos pueden ponerse húmedas y sudorosas, y su boca puede quedar increíblemente seca; tus senos pueden correr repentinamente; es posible que escuche zumbidos en sus oídos; quizás tengas problemas para enfocar tus pensamientos en cualquier cosa (¡incluso lo que estás haciendo en el escenario!) durante más de unos pocos segundos a la vez. Casi invariablemente, después de cualquier actuación bajo estas condiciones, el artista sentirá que hizo un trabajo terrible, se hizo el tonto y de alguna manera enojó a la audiencia, incluso si ninguna de esas cosas es verdad, y la multitud lo percibió todo. Se han hinchado, porque en realidad lo hizo.
No es una experiencia agradable sentirse de esta manera, como puedes imaginar. Algunas personas se alejan de las oportunidades de rendimiento por toda esa energía negativa, quizás sin darse cuenta de que todo está en su mente y, en última instancia, bajo su control.
Por otro lado, la experiencia puede ser completamente diferente si está seguro, preparado y emocionado de realizar. Esto, por supuesto, es la razón por la que los artistas ensayan. Un ejecutante bien preparado y relativamente relajado todavía sentirá una oleada de energía y puede experimentar algo de conversación y nerviosismo negativos, pero su confianza ayuda a canalizar esa energía hacia una agresión positiva, básicamente una respuesta de lucha del mejor tipo posible. ¡Puedo hacer esto! ¡Me encantan estas personas! ¡Esto va a ser genial! Grrrrr!
Estas son las personas que “viven para estar en el escenario”. Para ellos, el tiempo en el centro de atención es una cosa alegre. La audiencia generalmente se da cuenta de esto. Uno de los principios fundamentales en el mundo del espectáculo es que si el actor se está divirtiendo, o si parece creíble que se está divirtiendo, esto se propagará rápidamente por todo el lugar como un gas. Una apariencia de reticencia hace que una multitud se sienta incómoda. En igualdad de condiciones, la audiencia, en efecto, reflejará la orientación general del intérprete. Los artistas exitosos entienden esto y aprenden a fingir en el escenario cuando no están en su mejor momento. Incluso para los músicos, hay mucha actuación involucrada.
Una de las experiencias más interesantes de mi carrera ocurrió hace unos pocos meses, cuando actué como solista con una orquesta frente a unas dos mil personas. Sabía que mi apéndice estaba en problemas y que necesitaba ir al hospital. Pero también sabía que el concierto no podía continuar sin mí, así que lo fingí, confiando en mi preparación previa y en una sonrisa plástica para superar el dolor físico increíblemente intenso y distraído que estaba pasando.
Funcionó. Fue una de las mejores actuaciones de mi vida, aunque en ese momento estaba en un mundo de mierda y apenas podía pararme o caminar. Incluso disfruté la música más de lo normal ese día, porque sabía que tenía que hacerlo. Más tarde fui a la sala de emergencias, donde se descubrió que, de hecho, mi apéndice ya había reventado y se ordenó una cirugía de emergencia. Le tomó cerca de un mes recuperarse por completo.
Los mejores intérpretes pueden tener grandes egos, pero rara vez se centran en sí mismos en el escenario: para ellos, el rendimiento es un acto de generosidad, algo que pueden dar al mundo para que sea un lugar mejor. Las audiencias no son engañadas. Los problemas personales o incluso los problemas médicos pueden dejarse detrás del escenario, pero el desinterés en el arte no puede ser fingido. Conocerás a estos artistas cuando los veas.