En ‘Inside Out’ de Pixar, ¿por qué el director / productor usó amarillo brillante para Joy, azul para Sadness, verde para Disgust, rojo para Anger y púrpura para Fear?

Habiendo visto esta película recientemente, me complace ofrecer ideas para su consideración. Voy a abordar la pregunta directamente; sin embargo, parece respetuoso reconocer esta producción ambiciosa y los años de desarrollo del concepto para llevarla a la pantalla. Además, una animación de la comprensión de la profundidad emocional de una niña preadolescente es un gran avance en contenido y enfoque. Ahora, la pregunta. El amarillo es un color dorado brillante, claro y claro. Ya que somos predominantemente aprendices visuales, parece ser una elección inteligente de color para representar un espíritu alegre, y usarlo para la emoción primaria experimentada por el personaje principal. El azul se asocia tradicionalmente con la tristeza en nuestra cultura (por ejemplo, sentirse triste, cantar el blues), por lo que esta elección parece intuitiva y resuena fácilmente como una señal visual. La selección de verde para el disgusto requirió un poco más de reflexión ya que el verde es un matiz primordial, y puede interpretarse como un signo de crecimiento, vegetación y fertilidad. Mi mejor especulación es que el verde fue seleccionado ya que nuestra piel tiende a evidenciar este color bajo ingestión tóxica o intoxicación por alimentos. Además, los colores necesitaban un alto contraste para ayudar a los espectadores a conocer rápidamente la emoción de presentación. El rojo, como el azul, ya tiene una asociación visual en nuestra cultura con el sentimiento de enojo. Piensa en el color de la sangre, el fuego, las explosiones, y puedo adivinar que el color rojo barrió tu mente. La elección de púrpura para el miedo es la más difícil de identificar. Tal vez el negro hubiera sido una mejor opción, aunque el negro no hubiera contrastado fácilmente en la producción. Típicamente, asociamos el púrpura con la realeza o la pasión. Solo puedo sugerir que el púrpura funcionó en la producción, ofreció un proxy razonable para el negro y proporcionó un contraste necesario con las otras emociones. Más difícil que la elección de la selección de colores fue la tarea de destilar el espectro emocional de una niña de once años en unas pocas disposiciones emocionales discretas. Esperemos que esta película establezca una nueva métrica para la excelencia en el cine.

Las emociones y su naturaleza son bastante autoexplicativas, y el director optó por reflejar esto a través de su color. Por ejemplo, incluso hay una expresión usada para la tristeza: “en los azules”. Haz las matematicas. y, obviamente, la alegría debe ser la que sea más extravagante y extrovertida, ya que nuestro carácter humano es una niña.

Piénsalo en los términos más simples. Cuando eres feliz, te alegras. Cuando estás triste, la gente dice que tienes blues, una sensación de depresión. Cuando te sientes rechazado, dicen que te estás volviendo verde. Cuando te enojas, tu cara se enrojece. Cuando tienes miedo y miedo, te pones morado.