¿Cómo evocan los actores las emociones en sus cuerpos?

Answer 1

No puedo decirte cuánto habrían experimentado los actores desde el pasado para obtener todas las emociones. Hay 9 emociones principales y no todas pueden dar lo mejor a todas las emociones. Y por lo que sé en ANGER hay 10 grados para mostrar la ira. De la misma manera hay muchos grados para las 8 emociones restantes.

Llegando a los actores, sí, se les dirá que recuerden su pasado en el que habría una situación en su vida que coincida con el rol de actor actual. Pero no todas las emociones que habrían experimentado en su vida, entonces es cuando se convierte en un desafío para un actor obtener esa emoción inexperta.

Ahí es donde tienen que imaginarse a sí mismos en esa situación para obtener esas emociones particulares, y hasta que no sientan el papel y se involucren bien en el personaje, no obtendrán la emoción particular. Tienen que entrar completamente en el personaje para sentirlo y también tendrán que pensar de la misma manera que el personaje piensa para obtener esa emoción.

No es fácil para un actor como lo vemos en la pantalla, pero crear una situación y llenar las emociones del personaje es una gran cosa.

Aclamaciones

Answer 2

Actuar es mentir y en parte creer en tu mentira.

Sabes cuando eres un niño y finges estar enfermo para no ir a la escuela. Bueno, eso es lo que hacen los actores, solo se les paga por ellos y tienen que ser lo más creíbles posible, ya que deberían ser tan creíbles que su madre debería querer enviarlos al hospital de inmediato. Recuerdo que cuando fingía estar enferma para tener un día fuera de la escuela, intentaba ponerme en la mente de alguien realmente enfermo, intentaba creer que realmente tenía fiebre, todo esto teniendo en cuenta que yo no era Es complicado, pero por lo general aumentaría mis posibilidades de parecer muy enfermo al 80%.

No hay ningún secreto para ser un buen actor. Simplemente tienes que saber cómo ser un buen mentiroso y un buen imitador. Tienes que hacer que tu mentira sea tan buena que incluso sientas que puedes creer en ella.

Answer 3

Actuar no es mentir. Actuar no se trata de creer.

Actuar es solo otra palabra para “hacer”. El arte de un actor es el arte de una acción, para citar a mi antiguo maestro Yuri Yeremin (un destacado director ruso). Los actores experimentan la emoción porque intentan obtener cosas o hacer cosas, y experimentan el éxito o el fracaso en la consecución de esos objetivos.

No importa qué técnica utilicen los actores, casi todos los actores estarían de acuerdo con la definición, atribuida a Sanford Meisner: Actuar es comportarse de manera veraz en circunstancias imaginadas.

Mentir es una manipulación egoísta, y un actor debe buscar el beneficio de la audiencia y del conjunto siendo sinceros.

Si tuviera que creer ciertas cosas antes de actuar, entonces nunca se harían jugadas, porque es imposible, por ejemplo, creer que usted es Medea, o que está asesinando a sus hijos, o que no es un actor. tocando esas partes, con esos atributos y haciendo las acciones sugeridas por el dramaturgo; Porque es imposible controlar lo que crees.

El público y los críticos son libres de compartir palabras sobre lo que cree un actor o sobre los estados emocionales, pero este no es el oficio de actuar. Un actor debe ser más disciplinado para definir qué es lo que está haciendo, porque las palabras son lo único disponible para definir el oficio.

Un actor puede elegir hacer su trabajo para evocar estados emocionales, o para recordar traumas pasados, o para mentir. ¿Quién sabe? Incluso puede verse bien.

Pero eso no es necesariamente lo que actúa, y la mayoría de los actores no lo hacen de esa manera.

Lea el Manual práctico para el actor, o Sanford Mesiner On Actuando , para obtener una introducción a una forma de evocar emociones a través de la realidad de la acción.

Answer 4

Digamos que estás caminando por un pasillo oscuro, y quiero hacerte una broma. Salto “BOO !!!!!” Y te sobresaltas … Esto es lo que está pasando …

Tan pronto como salte, y usted ve ese movimiento, siente una oleada de miedo e incertidumbre … Entonces su cerebro comprueba la realidad y ve a Paul Jacob como un imbécil, haciendo una broma. Te ríes de mí, y probablemente me pegas con algo.

Es ese “autocontrol” que los actores controlan. Como actor, incluso sabiendo en esta escena que ahora estamos filmando, Paul Jacob, el actor que interpreta a un asesino, va a saltar. Lo hago, e incluso cuando sabes que es así, e incluso cuando suceda, permites que se produzca la chispa inicial de miedo. Y no permites que la autoverificación de la realidad secuestre ese sentimiento. Luego explora y permite que el miedo se expanda por el camino que tomes, y terminas corriendo por tu vida gritando más allá del asistente de cámara cuando el director llama a cortar. Todo mientras se sabe que es todo falso.

Alguna vez escuchaste ese dicho: ¿En qué piensas, que provocas?

Haz esto … mira en un espejo. Mírate a ti mismo, ¿cómo te hace sentir eso? Siente ese sentimiento. Entonces piensa esto:

“Estoy en grave peligro”.

Tu mente explota con razones y señala por qué estás realmente en peligro. Acabo de hacer esto mientras espero una audición, segundo piso al lado de Windows. Mi mente dijo, “mierda! Windows !!! ¡Aléjate de las ventanas! ”. Luego veo a todos los demás en la habitación … Una señora me mira,“ ¡es ella! ”Mi mente piensa por sí misma.

Permito y exploro mis emociones a medida que suben, y camino por los caminos que dibujan en la dirección que vayan. Lo que está en oposición directa a cómo somos criados. “¡Actúa a tu edad!” “¡Crece!” “¡Deja de ser estúpido!” Ahí es donde se crea esa autocomprobación, lo que creamos para detener nuestra creatividad.

Se necesita mucho trabajo y, lo que es más importante, confiar en ti mismo para dejar de lado todo juicio. Pero eso es lo que debes hacer. Una vez que pierda todo el juicio de sí mismo, podrá activar / desactivar esa autoprueba cuando lo desee.

Espero que esto ayude … Tenga un día increíble,

Paul Jacob Evans | #Actor. #Quemador. #Geek.

Answer 5

Actuar es un oficio, y como cualquier oficio, requiere una vida de entrenamiento para dominar. En esa capacitación, los actores aprenden que tratar de lograr un cierto resultado, ciertas emociones o “cantidades” de emoción, es mucho menos efectivo que centrarse en las circunstancias del personaje. Hay algunos momentos en los que se requiere una cierta respuesta emocional, y los actores pueden confiar en las técnicas aprendidas en su entrenamiento para lograr esos resultados si no están sucediendo naturalmente. Pero en su mayor parte, el trabajo del actor es servir el guión, y la emoción viene como un efecto secundario de eso.

Answer 6

Mucha actuación no se trata de hacer gestos. Se trata de ser creíble en tu papel como cierto ser humano. Los seres humanos no andan por ahí todo el tiempo. A veces simplemente se sientan allí siendo inescrutables. O sus cejas se elevan en respuesta a una palabra en particular en la oración de alguien. O transmiten desinterés por la postura corporal y el movimiento ocular.

Las emociones son muy fáciles de evocar. Todo lo que tienes que hacer es hacerte creer que realmente eres tu personaje. Reacciona como lo harían. Lo que es más importante es lo que haces en los momentos de calma, los pequeños detalles, la conversación que revela quién es tu personaje. Son las cosas que haces durante los momentos normales las que sientan las bases para una repentina oleada de emoción en un clímax particular.

¡Aclamaciones!

Answer 7

Por lo tanto, soy un actor de método. Me convierto en el personaje exactamente como se supone que es el personaje. Una de las razones principales por las que obtuve el liderazgo es porque me convertí en el personaje, tanto que mi voz es exactamente como la de él. La razón por la que estoy respondiendo esto es por controlar las emociones. Si estás en el personaje, se necesita práctica para recordar cuándo fingir algo, especialmente las escenas de lucha. Tienes que pensar en las escenas de lucha más como un baile, eso ayuda mucho. No estoy seguro de con qué estás luchando. Siéntete libre de dm me.