¿Qué pinturas te dan un sentimiento optimista?

Hay muchos.

El primero tendría que ser el trabajo que utilizo como protector de pantalla: The Gypsy Fortune Teller de Caravaggio (versión de Roma, no de Louvre), que me hizo llorar la primera vez que lo vi. Los sentimientos juveniles y en ciernes que expresa simplemente me dejan inconsciente.

Y luego, ¿qué hay de Apollo y Daphne de Bernini ? Difícil pensar cosas malas mientras se contempla tanta gracia y belleza.

En el mundo contemporáneo, casi todo lo que hace Wolf Kahn hace que mi corazón cante con alegría. Sus colores exuberantes y líneas desenfocadas son la definición de optimismo.

Y por último, creo que elegiría el Ángel de la Revelación de William Blake, aunque hay muchas de las obras de Blake que calificarían. Trabajó muy duro en circunstancias personales difíciles y todavía logró creer, firmemente, en una realidad trascendente, sobre la que escribió poesía maravillosa e hizo grabados gloriosos. ¿Quién no sería optimista ante tal esperanza?

Gracias, Andre Frank, por el cumplido de la A2A.

La mayoría de las pinturas de Raoul Dufy (1877–1953).

Arcadas en Vallauris

Todo lo que he visto de él se lava con luz, principalmente luz del sol del Mediterráneo, y sus imágenes parecen como si se hubieran colocado en el lienzo a gran velocidad para atraparlas antes de que la luz pudiera cambiar. (No tengo idea de si pintó al aire libre. ) Sin embargo, las escenas son en última instancia relajadas porque, incluso con todo su movimiento ocupado, son simplemente en reposo, perfectas en la fracción de segundo que han sido capturadas.

Todo se balancea y tiene un borrón suavemente manchado como si todo el planeta se sacudiera ligeramente en la dirección correcta cuando Dufy estaba pintando. Sé que eso es imposible, pero la fantasía enmascarada como verdad es optimismo en acción, especialmente cuando los resultados son tan felices. (Aunque estaba brillante y soleado cuando estaba allí, el Mediterráneo no se parecía en nada a la pintura anterior. Sé que podría haberlo hecho, excepto que la tierra no se sacudió para mí, tal vez no bebí suficiente Pernod. Por lo tanto, prefiero La versión de Dufy.

La parrilla

Nunca hay una línea realmente recta a la vista, ni siquiera donde esperaríamos verlos.

Y cuando elige hacerse fauvista, no tiene miedo de deslumbrarnos con su escandaloso amor por el color.

La vie en rose – 30 años

Dufy no está obsesionado con ser “profundo y significativo”. En cambio, pinta la vida como un viaje alegre de un lugar alegre a otro, recordándonos con optimismo que la vida no tiene que ser pesadamente triste y aburrida, sino que puede estar en llamas de color si queremos verla de esa manera.

Manet Sus pinturas siempre me hacen pensar que vivía en una sociedad en la que hay muchas cosas que nunca puedes expresar (en su caso, sospecho cosas que sus padres le hicieron y de las que no puede hablar). Manet se venga con pinturas que tienen mensajes crípticos. Su generación no tuvo ningún problema para entender lo que hizo: la mayoría de los críticos lo odiaban por la libertad prohibida que mostraba. Es más difícil entender lo que significó para nosotros que vivimos en un mundo más libre.

Después de mucho buscar alma tengo que responder, “NINGUNA”. Las personas autistas no responden igual que las “Normas”. Me puede mover una pintura pero no de una manera optimista. ¡Diferentes estilos para diferentes personas!

Mío. Y eso se dice porque me encanta el proceso de pintar y solo pinto temas que me dan recuerdos felices. Pero la mayoría de las pinturas impresionistas porque admiro sus visiones del mundo y su coraje para romper con la convención.

“Girasoles” de V. van Gogh, lleno de color amarillo, me hace sentir feliz.