En la música, ¿qué significa cuando alguien ‘arregla’ una pieza?

Answer 1

Arreglar es la última fase del proceso de escritura, antes de que las partes musicales vayan a los intérpretes.

El término arreglo es intercambiable con orquestación . El arreglista (ya sea como compositor o a pedido) selecciona la instrumentación y escribe la partitura y, a menudo, las partes individuales (o las vuelve a escribir).

Los buenos arreglistas dominan la sonoridad de cada instrumento para resaltar en la mezcla. Se preocupan por los niveles de dificultad de rango y parte (para alinearse con realidades como las habilidades y experiencia del jugador y las necesidades del compositor) para obtener el mejor rendimiento en vivo o grabado.

Los arreglos a menudo varían según el propósito (o quién toca y canta), y también pueden adaptarse a un público o lugar determinado (por ejemplo, para explotar su acústica).

A veces, la escritura de la parte la realiza un asistente o copista de música (a partir de la partitura original o en un estilo y contexto específicos). A menudo son claves para el éxito de una composición dada, y pueden ser no acreditados y / o pagados como vocalistas, instrumentistas o productores.

En el paradigma moderno basado en MIDI, el arreglista es a menudo un teclista que puede haber elaborado engranajes y sonidos digitales para replicar una o muchas partes en un secuenciador-sintetizador.

Puede tomar la partitura en formato de canción MIDI estándar, o ir a la vieja escuela con partes escritas e impresas en notación musical estándar (especialmente para estilos clásicos), o simplemente reproducir las partes principales y las acompañantes según sea necesario, en la grabación Procesar y tal vez también vivir.

Answer 2

Cuando alguien, un arreglista, aunque no necesariamente por oficio, arregla una pieza, tomará una pieza ya escrita, ya sea por un compositor diferente o por ellos mismos, y la escribe para un conjunto o tipo de instrumento diferente.

Por ejemplo:

Liszt organizó la Sinfonía de Beethoven para piano solo. Lo que significaba que tomó la partitura orquestal de la Sinfonía de Beethoven y escribió la música para poder tocarla en el piano. Lo hizo tomando las líneas melódicas y los componentes texturales más importantes para crear la interpretación más coherente en un medio más limitado. Dato curioso: Wagner también organizó las sinfónicas de Beethoven para piano, así es como comenzó a aprender la orquestación.

En el otro lado está Ravel. Arregló una pieza que originalmente fue para piano solo de Mussorgsky, Pictures at an Exhibition, y la arregló para orquesta. Esto permitió más colores en la música, ya que había más fuerzas o instrumentos para que le diera elementos de textura y diferentes timbres para las líneas melódicas.

Algunas personas toman canciones que son para voces femeninas y las transponen a teclas diferentes, o simplemente bajan la voz una octava o dos, por lo que buscan la voz masculina o viceversa.

Un arreglista puede cortar secciones, cortar voces, cortar lo que sea, siempre que se sientan justificados al hacerlo y, por supuesto, siempre que el público se sienta convencido.

Answer 3

En pocas palabras, significa decidir cuál es la forma básica y la forma de la pieza, y comunicarse de alguna manera con las personas que la interpretan para lograrlo. Tempo, feel, intro, “outro” (no es una palabra real, pero es útil y de uso común entre los músicos), interludios, posibles cambios o mejoras en la progresión de acordes, líneas de respuesta, armonías, patrones de acompañamiento en los diversos instrumentos y cómo pueden cambiar de una sección a la siguiente o incluso cómo pueden cambiar de una repetición de una sección a la siguiente, son todas las cosas que podrían abordarse. La forma en que se aborda la melodía real también podría cambiarse, incluida la clave, para colocarla en un registro diferente para el cantante o el instrumentista que la toca.

Dependiendo de con quién esté hablando, el procedimiento podría tomar una forma diferente. Por ejemplo, algunas personas simplemente instruyen o señalan a los otros músicos qué y cuándo tocar sin escribir nada, mientras que otros pueden anotar en el pentagrama cada nota que debe tocar cada músico e indicar exactamente cómo tocarla. Siempre que la persona que hace el arreglo asuma la responsabilidad, incluso si los músicos terminan tomando sus propias decisiones, se podría decir que esa persona es “el arreglista”.