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Todos hemos encontrado fotografías tan magistrales, tan perfectas de su tiempo, que de alguna manera siguen siendo vitales mucho después de que las fuerzas del sentimentalismo y la comercialización hayan conspirado para disminuirlas. El retrato de Alberto Korda del Che Guevara; El marinero y la enfermera de Alfred Eisenstaedt se besan en Times Square; La salida de la luna en el Nuevo México de Ansel Adams; Las gemelas idénticas de Diane Arbus: estas y otras imágenes clásicas resisten la tendencia de la cultura popular a arrastrar todas las formas de arte hacia abajo (o hacia arriba) al mismo nivel, fácilmente digerible.
- ¿Qué es lo mejor que has dicho / hecho a una persona que llora para hacerla estallar en carcajadas al instante?
- ¿Cómo explicarías qué es un arco iris y cómo se ve a una persona ciega?
- ¿Debería uno ir y proponer cuándo la respuesta seguramente sería negativa?
- ¿Qué imagen representa mejor el amor (para ti)?
- Como hacer que mi novio me ame igual que antes.
Soportan, en cierto sentido, no porque atraigan a tantas personas en tantos niveles, sino a pesar de que atraen a tantas personas en tantos niveles.
Dicho esto, muy pocas fotos han sido abrazadas por tantas personas, sin que los admiradores de la fotografía sepan lo primero acerca de la tensa historia de fondo de la imagen, como “The Walk to Paradise Garden” de W. Eugene Smith. Sobre el pasado En siete décadas, la imagen se ha convertido en una especie de taquigrafía visual para miles de lugares, esperanza, niñez, inocencia, amistad, mientras mantiene de alguna manera el poder puro y elemental con el que Smith invirtió la fotografía en el instante en que lo hizo en un día de primavera (” un día cálido de lilt sin arrastre “, lo llamó Smith en 1946.
Smith, un fotoperiodista de legendaria intensidad, compromiso y, a veces, irascibilidad épica, resultó gravemente herido mientras cubría los combates en el Pacífico (durante su “decimotercera invasión del Pacífico”) en los últimos días de la Segunda Guerra Mundial. Regresó a los Estados Unidos, donde soportó “dos años indoloros e indefensos” de cirugías y rehabilitación. En el día de la primavera, cuando hizo su fotografía del “Jardín del Paraíso”, Smith se encontraba en medio de lo que mejor podría caracterizarse como una crisis espiritual: su cuerpo solo se recuperaba a medias, su confianza en sus habilidades como fotógrafo vacilaba, sus recuerdos de los horrores de lo que había presenciado en Saipan e Iwo Jima y otros campos de batalla aún brutalmente frescos en su mente, Smith no había hecho una fotografía en muchos, muchos meses. No estaba seguro de poder hacer otra fotografía que, en última instancia, importaría.
Era un día, recordó más tarde, “por decisión espiritual”. Cogió una cámara y salió con sus hijos pequeños, Pat y Juanita. Su cuerpo tenía un dolor severo. Estaba en medio de una “crisis emocional y física más personalmente aterradora en su potencia” que ninguna otra que hubiera encontrado. Él siguió a sus hijos. Miró, y esperó. Y luego, justo delante de él, lo vio desplegarse.
Pat vio algo en el claro, agarró a Juanita de la mano y se apresuraron a avanzar. Mientras seguí a mis hijos en la maleza y el grupo de árboles más altos, ¡cómo se alegraron con cada pequeño descubrimiento! – y los observé, de repente me di cuenta de que en este momento, a pesar de todo, a pesar de todas las guerras y de todo lo que había pasado ese día, quería cantar un soneto para la vida y el coraje para seguir viviendo. …
Dañado, vacilante, asustado: W. Eugene Smith tuvo todas las excusas del mundo para no pasar esa tarde de primavera caminando por el bosque con sus niños pequeños, cámara en mano, esperando y quizás rezando por un momento para revelarse, un momento que Lo obligaría a subir la cámara a su ojo, y dispararle. Sin embargo, para su crédito eterno, hizo exactamente eso, y los espectadores se han inspirado en su triunfo privado y solitario desde entonces.
– Ben Cosgrove es el Editor de LIFE.
Ella no puede obtener suficiente, ¿verdad? 
Quiero un poco más de esto aquí es el enlace y soy demasiado generoso … jajaja 
Rahaf, de tres años, y Kamar (izquierda y derecha), de cuatro años, dormían en casa con su familia en Homs, Siria, cuando el gobierno bombardeó la casa. 
Werfel, de seis años de edad, que vive en un orfanato en Austria, abraza un nuevo par de zapatos que le dio la Cruz Roja Americana. (1946) 
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Foto de Todd Robertson, cortesía del Southern Poverty Law Center 
